Для того чтобы стать хорошим музыкантом, не всегда достаточно приобрести музыкальный инструмент и выучить Важно не просто уметь играть на инструменте, но делать это чисто и качественно, попадать в такт, чувствовать ритм. Благодаря метроному обретается контроль над руками и пальцами. Однако не только новички отдают предпочтение игре с метрономом, многие известные и профессиональные музыканты годами оттачивают свое мастерство с этим прибором. Что такое метроном и для чего он нужен?
Значение слова и сфера применения
Для начала следует разобраться, что собой представляет этот прибор и какая роль отводится ему в музыкальной сфере. Метроном - это устройство, отсчитывающее определенный ритм с заданной скоростью, которая варьируется от самой медленной до самой быстрой (в зависимости от уровня профессионализма играющего). Он - просто незаменимый помощник для начинающих осваивать игру на гитаре, бас-гитаре, а также ударной установке. Является точным ориентиром темпа. Использование метронома не дает музыканту «убегать вперед». При разучивании новой партии или композиции отличным вариантом будет начать с медленного темпа, чтобы четко отыгрывать каждую ноту. По мере совершенствования стоит ускорять темп, чтобы приблизится к оригиналу произведения.
У каждого музыканта есть свой внутренний метр и чувство ритма. Если музыкант не ощущает свой внутренний метр, а хаотично, то без метронома ему точно не обойтись. Таким образом, с помощью этого устройства можно добиться красивого и чистого звучания. Что такое метроном в привычном представлении?
Старая добрая классика
Оригинальный для большинства метроном - это прибор, выполненный в форме пирамиды, на одном боку которой расположен маятник с грузиком. От расположения грузика зависит частота ударов метронома. Чем выше стоит грузик, тем реже будут удары, и наоборот. За маятником находится шкала для установления частоты ударов. Раньше такие пирамидки - метрономы были достаточно громоздкими, стационарными, выполненными из дерева. Теперь же их производят более компактными, а также есть модели, выполненные из пластика. Это самый простой и надежный вид данного устройства, его еще называют механическим метрономом. Считается, что именно в таком виде он был создан изобретателем Мельцелем для великого музыканта Людвига Ван Бетховена, который был глухим и ритм мог отсчитывать только по качающемуся маятнику метронома. Хотя это лишь одна из теорий, так как сам принцип прибора был придуман задолго до Мельцеля.
В чем преимущества механики?
Благодаря маятнику, качающемуся в разные стороны, даже очень увлеченный игрой музыкант хоть краем глаза сможет отследить движение. Также у устройства очень удобная форма, небольшая утончённая пирамидка легко поместится в карман гитарного чехла и гармонично впишется в репетиционный зал, создавая творческую атмосферу. Очень приятный механический щелчок не раздражает, в отличие от звука некоторых электронных аналогов, и прекрасно подойдет под звучание любого инструмента. Кстати, именно этот механический звук настолько гармоничен, что помогает сосредотачиваться и даже медитировать.
Механический метроном очень простой в обращении и понятный даже начинающему музыканту. У него так что ему не нужны батарейки.
Электронная модернизация, или конкурент
Электронный метроном является относительно новым устройством, которое уже успело покорить сердца многих музыкантов. Ему отдают предпочтение те, кто играет на электронных инструментах. Его преимущество - в компактном размере, благодаря чему прибор помещается в любой чехол. Также он дополнен разнообразными функциями, такими как акцент (и его смещение до любого ритма), камертон, в некоторых гибридных моделях в комплекте с метрономом есть тюнер (устройство для настройки музыкальных инструментов). Звук, издаваемый таким метрономом, может быть разным: писк, стук, щелчок и др.
Современный рынок электронных метрономов может удовлетворить любые капризы начинающих и опытных музыкантов, представляя продукцию различных фирм всех форм, расцветок и размеров на любой вкус и кошелек.
Электронные метрономы для барабанщиков
Эти приборы отличаются от остальных невероятно расширенным функционалом. Барабанщики должны управлять одновременно обеими руками и ногами, причем партии - разные для каждой конечности. Именно для этого в специальных метрономах для них установлена функция, где с помощью фейдеров (специальные ползунки) можно выставить ритм для каждой отдельной руки или ноги. Также эти приборы оснащены опцией для запоминания ритмов.
Метроном в компьютере или любимом гаджете
Прогресс не стоит на месте. Век цифровых технологий добрался и до таких устройств. Программный метроном - это новый этап в развитии устройств такого плана. Теперь уже вовсе необязательно приобретать прибор. И совершенно не проблема, если забыл его дома и не взял на репетицию. Сейчас можно установить метроном на компьютер, смартфон или другой гаджет, а также найти бесплатный в режиме онлайн. Большое количество различных вариантов на любой вкус можно подобрать для себя в интернете. Виртуальные метрономы также отлично выполняют свою функцию, генерируя в заданном темпе, могут еще использовать визуальные эффекты. Удобство подобных метрономов на самом деле неоценимо.
Необходим или можно обойтись?
Есть две группы музыкантов: первые используют метроном практически всегда, вторые не используют совсем или же очень редко. Кто же из них прав и насколько велика польза метронома? Те, кто не пользуется им, считают, что нет необходимости в ограничении играть только в ритм, потому что таким образом сложно проявить свое творчество и виртуозность. Или же просто о нем не знают, или не задумывались над использованием такого прибора. Однако те музыканты, которые часто его используют, придерживаются мнения, что метроном помогает улучшить четкость и увеличить скорость игры на музыкальном инструменте. В некотором роде правы и одни и другие, ведь есть базовые элементы и технические моменты, которые нужно изучить и освоить, и лишь потом доводить до прогресса с помощью метронома. Золотая середина именно в этом.
Чтобы довести игру до совершенства, необходимо уметь играть точно в ритм. Метроном - это важный шаг в достижении точности и чистоты игры. Одному щелчку метронома соответствует одна нота. В идеальном варианте создается беззвучный эффект, если ноты попадают точно в щелчки метронома. Таким образом достигается абсолютный ритм. Это, безусловно, очень важный момент для игры в команде. Метроном для и ударных - абсолютно незаменимый помощник для совершенствования игры. Занимаясь без этого устройства, можно развивать фантазию, создавая невероятные и неритмичные соло-партии. Но все же стоит разделять занятия с метрономом и без него, чтобы раскрыть свой потенциал полностью.
Тот, кто не занимается музыкой, может считать метроном бесполезным девайсом, а многие даже не знают о том, что это такое и каково его предназначение. Слово «метроном» имеет греческое происхождение, а образовалось оно после слияния двух слов «закон» и «мера». Изобретение метронома связывают с именем великого композитора Бетховена, который страдал глухотой. Музыкант ориентировался на движения маятника, чтобы почувствовать темп произведения. «Родителем» метронома является австрийский изобретатель Мельцель И.Н. Гениальный создатель сумел сконструировать метроном так, что стало возможным устанавливать нужный темп игры.
Для чего нужен метроном?
Метроном - это устройство, которое воспроизводит регулярные звуки в определенном темпе Кстати, количество ударов в минуту можно устанавливать самостоятельно. Кто использует эту ритм-машину? Новичкам, пытающихся овладеть игрой на гитаре, фортепиано или другом инструменте, метроном просто необходим. Ведь разучивая сольную партию, можно запустить метроном, чтобы придерживаться определенного ритма. Любители музыки, учащиеся музыкальных школ и училищ, профессионалы не обходятся без метронома. Несмотря на то, что звуки метронома напоминают громкое «тиканье» часов, этот звук прекрасно слышен при игре на любом инструменте. Механизм отсчитывает доли такта и играть становится очень удобно.
Механика или электроника?
Раньше всех появились механические метрономы , изготовленные из пластика или дерева. Маятник отбивает такт, а с помощью ползунка устанавливают определенный темп. Движение маятника хорошо уловимо боковым зрением. Стоит отметить, что главные «монстры» музыкального искусства предпочитают механические метрономы.
Иногда встречаются метрономы со звоночком (на рисунке слева), который акцентирует сильную долю в такте. Акцент можно выставить в соответствии с размером музыкального произведения. Щелчки механического маятника особо не напрягают, и прекрасно сочетаются со звучанием любого инструмента, а настроить метроном может каждый.
Неоспоримый плюс механических устройств - независимости от батареек. Часто метрономы сравнивают с часовым механизмом: для того, чтобы прибор заработал, его необходимо завести.
Устройство с теми же функциями, но с кнопками и дисплеем - это электронный метроном . Такой прибор можно брать с собой в дорогу, благодаря компактному размеру. Можно найти модели с входом для наушников. Такой мини-метроном можно закрепить на инструменте или одежде.
Деятели искусств, играющие на электронных инструментах, выбирают электрометрономы. Устройство обладает массой полезных функций: смещение акцента, камертон и другие. В отличие от механического «собрата» электронный метроном можно настроить на «писк» или «щелканье», если вам не по душе «стук».
В 1581 г. Галилео Галилей открыл изохронность маятников, то есть тот факт что маятники заданной длины колеблются одновременно независимо от того, насколько велика амплитуда (размах).
Прошло почти 100 лет пока маятники были успешно применены в часах Христиана Гюйгенса (около 1659) и Джоржда Грэхэма (олоко 1715). Проблема, которую они решили - это разработка спускового механизма, который поддерживает импульсы маятника и его движение, но не влияет на движение. Это изобретение было ключом к его успешному применению вскоре в области метрономов.
В 1696 Этьен Лулье сделал первую попытку применить маятник к метроному. Его устройство было просто настраиваемым маятником с регулировкой, но без спускового механизма для поддержки движения. Его последователями была череда изобретателей, включая такие имена как Совер в 1711, Энбрайг в 1732, Габари в 1771, Харрисон в 1775, Даво в 1784, Пеллетье, Вайске в 1790, Вебер в 1813, Стокель, Змескал, Кротч и Смарт в 1821. Большая часть этих попыток была неуспешна из-за слишком длинной длины маятника для отбивки медленных темпов, используемых в музыке (например, 40 ударов в минуту).
В 1812 г. Дитрих Николаус Винкель из Амстердама обнаружил, что утяжеленный маятник (с весами на каждой стороне стержня) способен справиться с низкими темпами даже при короткой длине. Иоганн Непомук Мэльцель перенял идею Винкеля и в 1816 г. начал производить свой метроном Maelzel. Он был довольно неплох даже по современным меркам. Его производили швейцарские, немецкие, французские и американские мануфактуры, конкурирующие друг с другом за ограниченный рынок.
Развитие метрономов
В 1894 г. Хэнсон производил метроном, состоящий из палочки, которую можно настраивать на ритмы 2 ⁄ 4 , 3 ⁄ 4 , 4 ⁄ 4 или 6 ⁄ 8 . Составные движения этих ритмов похожи на движения дирижера.
В 1909 г. Уайт и Хантер произвели карманный метроном с ручкой, которая совершала полные вращения, один оборот за удар. Скорость можно было настраивать от 40 до 208 оборотов в минуту.
В 1930 г. миниатюрное кресло-качалка с прикрепленной вертикальной палочкой появилось на рынке. Его можно было привести в движение рукой на любой поверхности. Вес палочки настраивал темп. “Удары” были беззвучными.
С распространением электричества появились многие типы электрических метрономов. Некоторые имели мигающие лампы для обозначения ударов и начала тактов (например метроном Моррисона в 1936 г.), некоторые имели просто качающуюся палочку (как метроном Инглиша в 1937 г.). Многие из них были очевидно разработаны механиками, которые не имели представления о музыке или том как метроном используется в музыке.
Другая группа изобретений относится к метрономам спроектированным для отбивки ритма нескольких тактов музыки в точности как записано. Это требовало установки стопов (как у Фасцинато в 1933 г.), манипулированием индикаторами (как у Дерфера в 1899 г.) или с использованием дисковых перфокарт (как у Мисснера в 1934 г.).
Около 1900 г. был сделан швейцарский карманный метроном-часы, работающий так же как и часы с балансовым колесом. Колесо было модифицировано, чтобы совершать несколько оборотов с разной скоростью от 40 до 208 оборотов засчет настраиваемой пружины.
Насколько известно, из всех этих попыток создания точного, практичного и надеждого метронома, выдерживающего критику музыкантов выжили только метрономы Мэльцеля (Maelzel) и несколько типов карманных метрономов-часов (например, Cadenzia).
Современные метрономы
На рассвете технологии контролируемого переменного тока стало возможным создать часы, управляемые электричеством, которые не отставали более чем на секунду за месяц. Это также сделало возможным изобретение электрического метронома Franz в 1938 г. В нем синхронный мотор (такой же как в электрических часах) двигает молоточек отбивающий темп. Такие электро-механические устройства производились до 1994 г.
В 1977 маятниковый метроном Franz улучшил механизм Maelzel. Это позволило использовать метроном на наклонной поверхности. Механизм препятствовал заеданию спускового механизма. Такие устройства производились до 1990 г.
С 1950 г. до настоящего времени многие варианты осцилляторов в электронных схемах были адаптированы к стандартному диапазону темпов метронома.
Ранними моделями были электронные метрономы “Metronoma” и “Stamford”. Позднее Сет Томас, Sabine и Metone в США, Cadenzia в Швейцарии, Metrotone в Англии и Wittner в Германии представили метрономы работающие на этом принципе. Точность этих метрономов страдала из-за сложности компенсировать нелинейности электрической схемы такого типа на всем диапазоне темпов. Также было сложно достичь и точность настройки темпа.
В конце 1970-х цифровые электронные устройства достигли того уровня, когда стало экономически доступно создание метронома с точностью улучшенной в 10 раз по сравнению с лучшими устройствами того времени. Производительность и низкая стоимость микропроцессоров сделала возможным добавить дополнительные функции помимо отбивки стандартных темпов. Настройки тона, акцентированные ноты и другие функции стали возможны по доступной цене. Такие метрономы были внедрены, например, фирмами Wittner в Германии и Seiko в Японии.
Ритм (с греч. ῥέω– течь ) в широком смысле – форма протекания во времени каких-либо процессов (например, ритм жизни, ритм сердечных сокращений, ритм формы).
Музыкальный ритм – временная сторона мелодии, гармонии, фактуры, тематизма и др. элементов музыкального языка, а также система соотношений звуков во времени . Основоположником учения о ритме считается древнегреческий философ и теоретик музыки Аристоксен.
Ритмический рисунок – последовательный ряд длительностей звуков. У каждой мелодии свой ритмический рисунок .
Основной вид ритмического деления бинарный – 2:1
Особые виды ритмического деления – деление длительностей не на 2, а на произвольное количество равных частей – на три (триоль), на пять (квинтоль), на шесть (секстоль), на семь (септоль), на девять (новемоль).
Полиритмия – ритмическая нерегулярность, последовательное сочетание двух или нескольких видов ритмического деления (напр., соединение дуолей с триолями и др.):
Метр – это организация ритма путем чередования сильных и слабых метрических долей такта.
Такт – это отрезок музыкального времени от одной сильной доли до другой. Затакт – это неполный такт, в котором отсутствует сильная доля. Затакт и последний такт по сумме длительностей образуют полный такт.
Метрическая доля – единица пульсации, выраженная в знаменателе дроби, обозначающей размер.
Простыми называются метры и размеры, имеющие 2 или 3 доли в такте: 2/4, 3/4, 3/8, 2/2, 3/2. Сложными называются метры и размеры, образующиеся от слияния двух и более однородных простых метров и имеющие в такте 4, 6, 9, 12 долей: 4/4, 6/4, 6/8, 9/8, 12/8 .
Сложными смешанными называются метры и размеры, образующиеся от слияния не однородных простых метров (двухдольных и трехдольных). Такты в сложных смешанных метрах и размерах имеют 5, 7, 10, 11 и т.д. долей. В пятидольных тактах группировка (рассановка акцентов) может выглядеть следующим образом: 2+3 или 3+2. В семидольных тактах – 3+2+2; 2+3+2 или 2+2+3.
Переменный метр – изменяющийся на протяжении одного произведения метр.
Сложные смешанные метры и переменный метр – явления, связанные с метрической нерегулярностью.
Синкопа
(от греч. sygkopn – усечение, пропуск чего-либо) – это метроритмический диссонанс, смещение акцента с сильной доли на слабую. Синкопы подразделяются на простые и сложные, внутритактовые и межтактовые:
Гемиола
(от греч. – полуторный) – метроритмический диссонанс, двухдольное акцентирование в трехдольных тактах: 
Полиметрия ( не путать с полиритмией) – одновременное сочетание разных метров (например, в опере В. А. Моцарта “Дон Жуан” в сцене бала одновременно сочетаются три танца в размерах 3/4, 2/4 и 3/8).
Пример полиметрии (в верхней партии размер можно было обозначить как 3/4 и 6/8):
Группировка длительностей – объединение длительностей в группы при помощи ребер и лиг. В простых метрах длительности группируются по метрическим долям, в сложных и смешанных размерах – по образующим их простым тактам. Группировка длительностей должна облегчать чтение нотного текста.
В вокальной музыке ноты группируются по слогам словесного текста. Длительности не объединяются в группы, если на каждую из них приходится по одному слогу стиха.
Темп – скорость исполнения, частота пульсации метрических долей .
Метроном (от греч. μέτροn - мера, nόμος - закон) - прибор для определения темпа исполнения муз. произведения. Метроном системы Мельцеля:
«(Melzel) Иоганн Heпомук (15 VIII 1772, Регенсбург – 21 VII 1838) – немецкий механик. Сын органного мастера. С 1792 жил в Вене, где был учителем музыки. Вскоре завоевал известность как изобретатель различного рода механических муз. инструментов, в т.ч. пангармониона (род механического оркестра), для которого Л. Бетховен в 1812 написал “Битву при Виттории”. С 1808 придворный механик. Прославился изобретением в 1816 метронома. Бетховен, для которого Мельцель сконструировал слуховую трубку, находился с ним в дружеских отношениях. Его известный канон “Та ta ta… lieber, lieber Melzel” (тема канона была использована композитором также во 2-й части 8-й симфонии) был написан под впечатлением ритмичного постукивания метронома» (И. М. Ямпольский. Музыкальная энциклопедия. Под ред. Ю. В. Келдыша. М.,1973-1982)
Итальянские темповые обозначения
| Итальянский | Русский |
| grave | гра́вэ - очень медленно, значительно, торжественно, тяжело |
| argo | ла́рго - широко, очень медленно |
| largamente | ларгамэ́нтэ - протяжно |
| adagio | ада́жио - медленно, спокойно |
| ento | ле́нто - медленно, слабо, тихо, скорее, чем largo |
| lentamente | лентамэ́нтэ - медленно, слабо, тихо, скорее, чем lento |
| larghetto | ларгэ́тто - довольно широко |
| andante assai | анда́нтэ асса́и - очень спокойным шагом |
| adagietto | адажиэ́тто - довольно медленно, но подвижнее, чем adagio |
| andante | анда́нтэ - умеренный темп, в характере шага (букв. «идя») |
| andante maestoso | анда́нтэ маэсто́зо - торжественным шагом |
| andante mosso | анда́нтэ мо́ссо - оживлённым шагом |
| comodo, comodamente | комо́до, комодамэ́нтэ - удобно, непринуждённо, неспеша |
| andante non troppo | анда́нтэ нон тро́ппо - небыстрым шагом |
| andante con moto | анда́нтэ кон мо́то - удобно, непринуждённо, неспеша |
| andantino | анданти́но - скорее, чем andante, но медленнее, чем allegretto |
| moderato assai | модера́то асса́и - очень умеренно |
| moderato | модера́то - умеренно, сдержанно, средний темп между andante и allegro |
| con moto | кон мо́то - с движением |
| allegretto moderato | аллегрэ́тто модера́то - умеренно оживлённо |
| allegretto | аллегрэ́тто - медленнее, чем allegro, но скорее, чем andante |
| allegretto mosso | аллегрэ́тто мо́ссо - быстрее, чем allegretto |
| animato | анима́то - оживлённо |
| animato assai | анима́то асса́и - очень оживлённо |
| allegro moderato | алле́гро модера́то - умеренно быстро |
| tempo di marcia | тэмпо ди ма́рча - в темпе марша |
| allegro non troppo | алле́гро нон тро́ппо - быстро, но не слишком |
| allegro tranquillo | алле́гро транкуи́лло - быстро, но спокойно |
| allegro | алле́гро - скорый темп (буквально: «весело») |
| allegro molto | алле́гро мо́льто - весьма быстро |
| allegro assai | алле́гро асса́и - весьма быстро |
| allegro agitato, allegro animato | алле́гро аджита́то - весьма быстро, взволнованно |
| allegro vivace | алле́гро вива́че - значительно быстро |
| vivo, vivace | ви́во, вива́че - быстро, живо, быстрее, чем allegro, медленнее, чем presto |
| presto | прэ́сто - быстро |
| prestissimo | прэсти́ссимо - в высшей степени быстро |
Агогика (с греч. – увод, унесение) – небольшие отклонения от темпа, обусловленные выразительностью исполнения.
accel. (accelerando) – ускоряя
string. (stringendo) – ускоряя
ritard. (ritardando) – замедляя
rall. (rallentando) – замедляя.
Ритм, метр и темп являются важными средствами музыкальной выразительности. Они выявляют жанровые особенности музыкальных произведений.
Литература:
Холопова В. Ритм //Музыкальная энциклопедия. Под ред. Ю. В. Келдыша.– М.,1973-1982.
Холопова В. Музыкальный ритм.– М.,1980.
Ямпольский И. Мельцель И .//Музыкальная энциклопедия. Под ред. Ю. В. Келдыша.– М.,1973-1982.
Давайте для начала выясним, что такое метроном (прошу не путать с манометром), и какие виды данного прибора бывают.
Метроном - это механическое или электронное устройство, которое отмеряет, проигрывает, отстукивает (нужное подчеркнуть) определенный ритм или ритмический рисунок (в зависимости от крутости самого устройства) с заранее заданной скоростью: от самого медленного (для начинающих и учащихся) до самого быстрого (для продвинутых монстров с натренированными руками). Последнее хочу подчеркнуть! Вопреки распространенному мнению, большие монстры-профессионалы тоже занимаются, используя метроном.
Метрономы делятся на два семейства: механические и электронные, которые, в свою очередь, делятся на кучу видов. И каждый музыкант выбирает себе тот метроном, который ему максимально подходит. Рассмотрим каждое семейство поподробнее.
Механические метрономы
Это самый старый вид, встречающийся в природе. Люди старой закалки, которые в молодости по тем или иным причинам посещали музыкальные школы, помнят деревянные пирамидки, размером с коробку карандашей, стоящие на роялях или в стеклянных шкафах со всякой музыкальной утварью, в кабинетах у строгих и накрахмаленных преподавателей. Это и есть знаменитые «прадедушки» всех современных метрономов.
С тех самых времен вид сильно эволюционировал. Теперь метрономы делают не только из дерева, но и из композитных материалов. Если раньше механический метроном был стационарен (из серии «из дома ни на шаг»), то теперь производятся маленькие, «карманные» метрономы. Их удобно носить, например, в кейсике со скрипочкой и т.д. Некоторые модели обзавелись колокольчиком-звоночком для акцента на сильную долю, причем «акцент» устанавливается в зависимости от размера произведения, которое разучивают под метроном. Конечно, электронные метрономы по функциональности превосходят механических собратьев, зато у вторых есть несколько неоспоримых качеств, на которые я хотел бы обратить Ваше внимание.
Для начала, это превосходная наглядность: у механического метронома есть маятник, болтание в разные стороны которого не заметит разве что слепо-глухо-немой капитан дальнего плавания. Даже если музыкант целиком поглощен игрой, боковым зрением он все равно будет отслеживать маятник.
А что может сравниться с натуральным щелчком настоящего механизма. Этот звук можно слушать как серенаду, он абсолютно не напрягает и прекрасно вписывается в звучание любого инструмента, не вываливаясь из общей картины, как не доживший до стипендии студент из автобуса.
Ну и, конечно, исполнение - механические метрономы, в особенности те, что имеют традиционную форму в виде пирамидки, выглядят удивительно утонченно. Они придадут колорит любому помещению и создадут творческую атмосферу, являясь одним из символов музыкальной культуры.
Эти метрономы могут быть использованы любыми музыкантами, но особенно я рекомендовал бы их начинающим из-за своей простоты в обращении и наглядности, а также они (метрономы, конечно, а не начинающие музыканты) не нуждаются в батарейках. Там используется механизм сродни часовому, т.е. прибор нужно просто завести как обычный старорежимный будильник.
Электронные метрономы
Это довольно новый вид, но уже успевший покорить сердца большого количества музыкантов по всему миру. Особенно этому виду отдают предпочтение деятели искусств, которые играют на электроинструментах. Как правило, электронные метрономы имеют небольшой размер и могут запросто уместиться на ладони. Это сделано для того, чтобы метроном мог быть спрятан в любой чехол, кофр, саквояж, в общем, кто еще не понял, в любую тару, в которой хранят и перевозят музыкальный инструмент. Электронные метрономы обладают массой полезных функций, таких как камертон, акцент, смещение этого акцента до невероятных ритмов, которые используют талантливые на всю голову джазисты или племена пигмев свиноедов из непролазных джунглей для игры на своих любимых барабанах, обтянутых кожей съеденных врагов из соседнего племени. В общем, способны удовлетворить практически любого по «капризности» пользователя.
Есть даже гибридные модели, совмещенные с тюнером (это такой прибор для настройки музыкальных инструментов в более-менее человеческий строй, чтобы слушатели не разбегались как тараканы по кухне от тапки хозяина квартиры), но о нем (о тюнере, разумеется, а не о тапке хозяина квартиры), речь пойдет в другой статье. Электронные тюнеры могут «стучать» (красивое слово), «пищать», «щелкать» или имитировать щелчок - кто на что горазд. Некоторые модели даже имеют набор таких «позывных», чтобы максимально ублажать слух своего хозяина, пока тот бьется над очередной гаммой или разучиванием «этого этюда», в общем, весь спектр удовольствий в этом направлении.
У нас этот вид метрономов представлен фирмой Stagg (в частности, моделью TUM-50), фирмой Yamaha (модели: ME-100, ME-150BK, QT-1, QT1B) и многими другими фирмами и моделями.
Отдельно хотел бы уделить внимание такому прибору как Электронный Метроном Для Барабанщика. Это самый серьезный и навороченный прибор из этого семейства. Из названия понятно, что он предназначен в основном для ударников барабанного труда - помимо всевозможных акцентов и смещений, он имеет несколько функций, которых нет ни в одном из вышеперечисленных метрономов.
Не секрет, что у барабанщиков мозг поделен на 4 части, каждая из которых отвечает за вверенную ему руку или ногу, чтобы они, эти самые руки или ноги, могли не мешая друг другу, слаженно играть на барабанной установке. Так вот, этот самый метроном для ударника может выдавать ритм персонально для каждой конечности барабанщика, для этого у метронома есть несколько маленьких фейдеров (ползунков), чтобы подмешивать тот или иной ритм для той или иной руки или ноги! Вот, выговорил! А еще у этого прибора есть память для запоминания ритмов для каждой, отдельно взятой композиции. Очень удобно использовать на концертах - поставил нужную вещь и сиди себе настукивай, и «вперед не убежишь» от нахлынувших эмоций. Например, такой прибор делает фирма Yamaha, модель CL-ST ClickStation.